Шейла Пепе и Аманда Миллет
Шейла Пепе живет и работает в Бруклине, штат Нью-Йорк, и открыла свою первую крупную публичную скульптуру для выставки «Сад моего соседа» в парке Мэдисон-Сквер, куратором которой является Брук Камин Рапапорт. Мы сели побеседовать в ArtBuilt, у которого есть студии для художников на Бруклинском армейском терминале в Сансет-парке и где у Пепе уже несколько лет есть студия. Работа Пепе с середины 1980-х годов включала в себя скульптурные инсталляции, предметы настольного и мебельного типа, рисунки и волокна в качестве картин. Шейла Пепе: «Формализм горячего беспорядка», куратор которого Гилберт Викарио для Художественного музея Феникса в 2017–2018 годах, был первым исследованием творчества Пепе в середине карьеры, в котором ремесленные традиции смешаны с феминистской, лесбийской, гомосексуальной эстетикой и эстетикой двадцатого века, чтобы бросить вызов патриархальные формы художественного творчества и внутренняя архитектура, в которой созданы и выставлены ее работы. Родом из Морристауна, штат Нью-Джерси, из римско-католической итало-американской иммигрантской общины, Пепе создает работы, которые затрагивают части ее личного повествования, в частности, использование вязания крючком, традиция, которую она усвоила от своей матери в 1960-х годах и которая остается основным средством ее эфемерного творчества.
Аманда Милле-Сорса (Рейл): Ваш первый публичный заказ на открытом воздухе в Мэдисон-сквер-парке просто великолепен! Каковы были основные этапы работы этой комиссии?
Пепе: Самым прекрасным в этом был опыт. Время было идеальным, потому что мне нужна была серьезная задача, чтобы создать скульптурное заявление, которое не зависело бы от архитектуры и которое, как я надеялся, дало бы мне своего рода точку опоры, чтобы довести работу до места, где речь идет не только о вязании крючком. Моей первой мыслью было подключиться к деревьям, на что Брук, куратор и арбористы, ответили, что это заповедное место. Затем мне пришлось создать свою собственную структуру, которая продвинула ее дальше в скульптуру.
Это также то, что передает название, потому что это объекты, которые я мог бы увидеть в саду соседа. Эти купола напомнили мне маленькие купола на кормушках некоторых людей, защищающие от белок. Телефонные столбы — это просто что-то из моего пригородного детства, где они повсюду. Когда ты ребенок, ты как бы играешь, навешивая на них фальшивые или настоящие знаки. Когда мы размещали посты, действовало правило, с которым я раньше никогда не сталкивался, а именно: нельзя размещать пост там, где есть корни. Это так космично! Мне пришлось посидеть с этим некоторое время.
Железнодорожный:Чем это отличается от разговоров об архитектуре в помещении, которые вы вели раньше?
Пепе: На улице красивее! Некоторые вещи живые, поэтому вы не можете ходить повсюду. Это ставит художника в интересное место, оно просто не может быть таким, каким вы хотите. Вы должны адаптироваться. Это во многом то, чем является публичная скульптура, если вы готовы вести переговоры и разговаривать с пространством. Брук дала мне много советов и вовлекла меня в разговор о публичной скульптуре, задав мне вопросы, которые заставили меня прояснить ситуацию по-новому. Это было захватывающе! По пути я узнавал что-то новое. Я поговорил с командой садоводов, чтобы поделиться своим опытом с грядками и конструкциями, по которым растения могут подниматься вверх. Он отличался еще и тем, что я не собирался делать все — например, столбы и металлические детали. И хотя это часть моей скульптуры, я знала, что не смогу связать все крючком в одиночку, как я в основном делала все эти годы. Это слишком много материала.
Железнодорожный:Каково было мобилизовать людей на участие на этом уровне установки?
Пепе: План развивался так же, как и большая часть моей работы, но он требовал гораздо большего общения, гораздо большего делегирования и гораздо большего администрирования. Команды по вязанию крючком были впервые организованы Трут Мюррей-Коул из кураторской команды MSPC. Я дала вязальщицам два цвета, два материала и две катушки, эту длинную мерку, и сказала: дерзайте! Они делают свое дело. Садовод придумал эти красивые конструкции кроватей, основываясь на цветовой гамме, которая была у всех. Растения будут вьющимися, и я даже не предполагал, что это произойдет. Я также раздавал всем образцы материалов разных цветов и проверял материалы на улице на предмет их долговечности и того, как они будут меняться под воздействием света. Дело не в том, что я не хотел, чтобы что-то менялось, а в том, чтобы иметь дополнительную информацию о том, как это может измениться. В моем сознании возникнут силы, которые я не смогу и не должен контролировать. В самом конце инсталляции, за последние десять дней, я выполнил это действие по рисованию/строительству из волоконных элементов, используя накопленный многолетний опыт различного рода и чувствительность к скульптурным языкам. Мне доставляет невероятное удовлетворение быть еще одним работником «на полу» — или, в данном случае, в воздухе.